Panes

I. Mashkov. “Panes”. 1912

En esta obra Iliá Mashkov, uno de los fundadores de la asociación "La Sota de Diamantes"  nos muestra un conjunto de panes amontonados en un escaparate. Como otros miembros del grupo subraya especialmente la factura y gravidez de los objetos. En sus busquedas artísticas el autor se dirigió tanto a Cezanne como a las pinturas de artesanos rusos procedentes de rótulos de tiendas, lubkí (grabados populares) o la pintura lacada. 

Esta obra forma parte de la colección del Museo Ruso de San Petersburgo.

Anciano

R. Falk. “Anciano”. 1913

Robert Falk destacó entre los miembros de la Sota de Diamantes por su tendencia al lirismo y su interés por la psicología. Muy a menudo Falk pintó a personajes concretos pero el título de la obra era genérico, como en este caso. Aquí el autor usa tecnicas del cubismo pero para reforzar el carácter emocional de la obra. Es por esto que algunos estudiosos han definido la obra de Falk como "Cubismo Lírico".

Esta obra forma parte de la colección del Museo Ruso de San Petersburgo.

El rapto de Europa

V. Serov. “El rapto de Europa”. 1910

En 1907 Valentín Serov viajó a Grecia y visitó Creta. Allí estudió la arcaica cultura griega y pude ver los lugares en donde surgieron los mitos de dioses y héroes. A raíz de las impresiones recibidas en este viaje surgió esta obra. 

El tema del cuadro esta basado en un relato de "Las Metamorfosis" de Ovidio en el que Zéus decide raptar a Europa, hija del rey fenicio Agenor,  adoptando la apariencia de un toro. Engañándola, seduciendola con este disfraz la chica subió a lomos del animal, éste se lanzó al mar y la llevó a la isla de Creta en donde el dios le reveló su identidad y concibió con ella tres hijos.

Esta obra forma parte de la colección del Museo Ruso de San Petersburgo.

Ruido verde

A. Rylov. “Ruido verde”. 1904

Según palabras del poeta Nikolái Nekrásov: "El pueblo llama al despertar de la primavera el ruido verde". Basándose en esta imagen poética Arkadi Rylov creó esta obra, una imagen alegórica de la naturaleza rusa que el maestro conoció y amó desde su niñez. Rylov estudió en la Academia de Artes con el maestro Arjip Kuindzhi logrando desarrollar su talento sin convertirse en un mero imitador del ilustre paisajista y encontrato en el primer cuarto del s. XX su propio lugar como maestro del paisaje.

Esta obra forma parte de la colección del Museo Ruso de San Petersburgo.